jueves, 8 de abril de 2010

Baldessari


“Desde mi punto de vista, una palabra no puede sustituir a una imagen, pero es igual a ésta. Se puede construir con palabras del mismo modo que se puede construir con imágenes”.

Con estas palabras podríamos describir el actual trabajo de Baldessari, con un estilo conceptual-minimalista cuestiona el arte actual, revisando la historia e ironizando con la cultura popular.
Sus grandes influencias son Duchamp, John Cage y Warhol.
Usa una estética absolutamente pop con la que guía nuestra mirada llevándonos a cuestionar este mismo gesto. Provoca una extraña ansiedad al ocultar zonas de figuras que nos impiden identificarlas mostrándonos a su vez partes que nos hubieran parecido insignificantes de no haberlas resaltado Baldessari de esta manera. Utiliza un lenguaje bastante popular, al igual que Warhol, con imágenes coloridas y tremendamente sencillas y limpias, colores puros y formas claras.

La exposición de algunas de sus obras podemos encontrarla en la galería la Caja Negra, con un personal tremendamente amable y un espacio acogedor en un no muy usual primer piso. Allí mismo tenemos también la posibilidad de ver una pila de grabados en venta entre los que encuentramos unos cuantos bastante interesantes.

Movolcolor



En Movolcolor Antonio nos recibe con los brazos abiertos para acompañarnos en una visita al local de la empresa en la que nos explica necesarias e interesantísimas cosas.

Puedo destacar cómo recalca la importancia de no alterar nunca el perfil de una imagen, y cómo lo compara con el ADN de una persona, la importancia del buen calibrado de la pantalla o la incapacidad de cualquier material fotográfico comparada con la de adobe.

Nos muestra las marcas líderes en maquinaria y descubrimos así el Landa, una especie de ampliadora gigante que consigue una calidad inigualable en las copias. Su gran joya.
Vemos también las variedades de papel y los diferentes efectos que produce.
Antonio distingue dos tipos: material fotosensible y tintas. El Landa es usado para el material fotosensible y los ploters para imprimir con tinta.

En un reducido pero muy bien aprovechado espacio se ponen de acuerdo para trabajar un pequeño grupo de auténticos profesionales.

www.movolcolor.com

jueves, 18 de marzo de 2010

Imágenes exámen marzo

Imágenes abstractas que ilustran el hecho de que la idea, el concpto y el proceso son el esqueleto de la creación artística, creación que en muchas ocaciones deja un pequeño espacio que lo confiesa, creación que no surge de la nada.




miércoles, 3 de marzo de 2010

Julius Shulman (19)

La exposición de Julius Shulman en el Canal de Isabel II reúne la documentación de la historia de Los Ángeles mirada a través de la arquitectura y el avance de ésta, en un impresionante edificio nos adentra en lo que él mismo asegura es el relato de su vida. 146 fotografías que han sido sacadas del archivo fotográfico de Julius Shulman algo sucedido en pocas ocasiones, un privilegio que alimenta el deseo del espectador de viajar a los Ángeles, y que revela el esqueleto de la actual visión de la ciudad.
Importante la coincidencia de que Los Ángeles fuera ciudad invitada en ARCO durante las mismas fechas en que se expone esta colección de fotografías.
Dentro de todas las fotografías expuestas llaman la atención las fotografías a color impresas exclusivamente para esta retrospectiva del autor, con una estética atractiva y actual aún habiendo sido realizadas hace varios años. Estas imágenes muestran arquitecturas realmente contemporáneas junto con elementos como los electrodomésticos que delatan la fecha en que fueron tomadas. Interesantes documentos visuales.


Arquitecturas


miércoles, 10 de febrero de 2010

Bienal sao paulo

sao paulo

jueves, 4 de febrero de 2010